Na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie odbyła się jednodniowa konferencja sprawozdawcza Projektu Ogólnopolskie Badanie Losów Zawodowych Absolwentów Uczelni Artystycznych, którą otworzył JM Rektor prof. Stanisław Tabisz. Projekt finansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Konferencja miała charakter sprawozdawczy i dotyczyła projektu prowadzonego przez Akademickie Biuro Karier krakowskiej ASP na podstawie porozumienia wszystkich uczelni artystycznych oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego podpisanego w pierwszym kwartale 2014 roku.
Na początku konferencji zaprezentowana została nagroda specjalna przyznana niedawno w Konkursie Lumen 2017 Liderzy Zarządzania Uczelnią. Uczestnikom wydarzenia pokazany został film prezentujący projekt Badania Losów Zawodowych Absolwentów, który był przygotowany na konkurs.
Wprowadzenia w tematykę konferencji dokonała Barbara Siorek - kierownik administracyjna projektu. Następnie wnioski z badania losów absolwentów 2017 przedstawiła dr hab. Ewa Bogacz-Wojtanowska, prof. UJ, kierownik naukowa projektu. Barbara Siorek i Joanna Groszek zaprezentowały platformę internetową do badania losów oraz możliwości jej zastosowania na uczelniach. Przedstawione zostało także porozumienie na rzecz Badania Losów Absolwentów w latach 2012-2017.
Podczas konferencji była możliwość zadawania pytań i dyskusji nad możliwościami kontynuacji projektu. Zaprezentowana została również wizja rozwoju projektu na dalsze lata oraz propozycje finansowania projektu w 2019 roku.
Konferencja zakończyła się wizytą studyjną w Akademickim Biurze Karier ASP, które mieści się w dawnej pracowni Olgi Boznańskiej przy ul. Piłsudskiego.
Więcej o projekcie na www.
Niecodzienna statuetka trafiła w ręce JM Rektora Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie prof. Stanisława Tabisza. Otrzymał ją od Sylwii Bajek i Szczepana Brzeskiego - uczestników wyprawy na Mount Everest. Statuetka zawiera kamień, który zabrali będąc u podnóża szczytu na wysokości 8000 m n.p.m.
Przypomnijmy, że Sylwia Bajek jest studentką Wydziału Architektury Wnętrz krakowskiej ASP. Wiosną br. podjęła nie lada wyzwanie i postanowiła zostać Najmłodszą Polką (rocznik '91), która stanęła na Mount Evereście. Pełna energii i zapału wyruszyła, by zmierzyć się z Górą Gór. Sponsorem wyprawy była ASP w Krakowie.
W 44. dniu wyprawy, przy temperaturze – 30 st. C, Sylwia dotarła na niebotyczną wysokość 8800 m n.p.m. skąd ukazał się jej słynny Stopień Hilarego, a za nim upragniony szczyt. Niestety zmuszona była przerwać wspinaczkę na Mount Everest. Do pełni szczęścia zabrakło 48 metrów i około 30 minut wspinaczki.
W piątkowy wieczór, 24 listopada 2017 r. na krakowskiej ASP, Sylwia Bajek wraz ze swoim partnerem i towarzyszem wyprawy Szczepanem Brzeskim opowiadała o przygotowaniach do wyprawy i jej przebiegu oraz powodach jej przerwania, a także planach na przyszłość.
Spotkanie poprzedziła krótka prelekcja JM Rektora prof. Stanisława Tabisza.
Rozmowę z Sylwią Bajek można przeczytać na www.
JM Rektor Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie prof. Stanisław Tabisz podejmował 23 listopada 2017 roku delegację z Shanghai Polytechnic University. Stronę chińską reprezentowali: Zhang Zhan (Dean of School of Applied Arts Design), Zhou Zhiping (Director of Industrial Development Office), Li Tian (professor), Lin Chenye (professor) oraz Tang Wenwen (profesor) z Shanghai Polytechnic University.
W spotkaniu w Sali Senackiej uczestniczyli także: Prorektor ds. Nauki i Spraw Zagranicznych dr hab. Bogdan Achimescu, prof. ASP oraz reprezentacja Wydziału Form Przemysłowych, na czele z Dziekan prof. Marią Dziedzic. Rozmawiano o możliwościach współpracy obu uczelni. Goście z Chin odwiedzili także siedzibę Wydziału Form Przemysłowych, gdzie spotkali się z kadrą pedagogiczną.
W piątek, 24 listopada 2017 r. w Galerii Jednej Książki mieszczącej się w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie na ul. Smoleńsk 9 odbył się wernisaż wystawy Joanny Warchoł "Stolik dla samotnego artysty". Otwarcia wystawy dokonał JM Rektor prof. Stanisław Tabisz oraz Kurator Galerii Jednej Książki a zarazem Dyrektor Biblioteki Głównej ASP w Krakowie Jadwiga Wielgut-Walczak.
Joanna Warchoł - Urodzona w Krakowie. Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Nowym Wiśniczu – dyplom z wyróżnieniem w 1979 roku z ceramiki artystycznej. W latach 1979-1981 studentka Wychowania Plastycznego w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Krakowie, w latach 1981-1985 studentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni prof. Jana Szancenbacha (malarstwo), prof. Adama Wsiołkowskiego (rysunek) i prof. Ryszarda Kwietnia (tkanina artystyczna). Dyplom z wyróżnieniem z malarstwa uzyskała w roku 1985. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. W latach 1987-1997 zajmowała się edukacją artystyczną. Pracowała przy realizacjach scenografii teatralnych, elementów scenograficznych nagrań studyjnych programów i koncertów, elementów wystroju wnętrz, realizacjach części scenograficznych do muzeów.
Od 1989 roku należy do Związku Polskich Artystów Plastyków, od 2002 roku jest członek zarządu ZPAP Okręgu Krakowskiego, od 2014 roku pełni funkcję prezesa. W latach 2004-2014 była członkiem Komisji Statutowej ZPAP, od 2007 roku Komisji ds. Pracowni Twórczych Urzędu Miasta Krakowa. Od 2002 pracowała jako współredaktor „Informatora ZPAP OK”, od 2015 roku pełni funkcję redaktora naczelnego „Głosu Plastyków”. Odznaczona Złotą Odznaką ZPAP.
Należy również do Stowarzyszenia Marynistów Polskich i Stowarzyszenia Twórczego „Wiklina”.
Jest autorką licznych katalogów i wydawnictw oraz zamieszczanych w nich tekstów o artystach i sztuce, a także kuratorem wielu wystaw zbiorowych, w tym: 11 edycji Nagrody im. Witolda Wojtkiewicza, Salonów Sztuki ZPAP OK w latach 90. XX w. i w latach 2015-2017, wystaw pt. „Obraz i Słowo… W kręgu poezji” w latach 2016-2017, poszczególnych edycji Najlepszej Grafiki Miesiąca w latach 2004-2017, wystaw wchodzących w skład Międzynarodowych Festiwali Tkaniny Artystycznej w 2004 i 2007 i członkiem komitetów organizacyjnych tej imprezy (2004, 2007, 2010), współkurator z ramienia ZPAP OK międzynarodowych wystaw: „Sztuka na krańcach Europy, Jesienny Salon Malarstwa z Plasencji” (2009) „Inne spojrzenia” (2010, wystawa artystów z Krakowa i Miluzy), członkiem Komitetu Organizacyjnego Festiwalu Sztuki ZPAP organizowanego z okazji 100-lecia ZPAP w 2011 roku oraz kuratorem dwóch wystaw festiwalowych: „Art Meeting Tomaszowice 2011” i „Laureaci Nagrody im. Witolda Wojtkiewicza”.
Uprawia malarstwo sztalugowe i pastelowe, rysunek i grafikę projektową. Zorganizowała 19 wystaw indywidualnych, brała udział w ponad 100 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Mieszka i pracuje w Krakowie.
Wystawie towarzyszy katalog zaprojektowany przez Michała Jandurę. Przeczytać w nim można obszerną rozmowę z artystką, którą przeprowadziła Jadwiga Wielgut-Walczak z okazji otwarcia wystawy „Stolik dla samotnego poety” w Galerii Jednej Książki. Oto jej fragment:
[…] Zarówno forma dzieła, jak i jego tytuł, „Stolik dla samotnego poety”, dają do myślenia, nasuwają pytania. Po pierwsze – o samotność twórcy. O tę szczególną postać samotności, która – wpisana przecież na stałe w naszą ludzką kondycję – w przypadku twórcy staje się równocześnie i koniecznością, warunkującą uprawianie jakiejkolwiek sztuki i zarazem głęboką wewnętrzną potrzebą. Czy tak jest w istocie? Czy samotność to dla artysty udręka czy przywilej? Dlaczego ten temat dał o sobie znać właśnie teraz? Czy wywołała go jakaś konkretna przyczyna?
Samotność, to subiektywny stan, którego doświadcza każdy, więc podjęty przeze mnie problem nie jest niczym nowym ani wyjątkowym. Każdy zna to uczucie, w różnym jedynie nasileniu i częstotliwości, w zależności od życiowych sytuacji i typu osobowości.
Samotność jest wszechobecna. Całe życie jest samotną wędrówką, choć otaczający nas zgiełk i ludzie powodują, iż często nie odczuwamy na co dzień tego stanu. Narodziny – to początek naszego wędrowania; śmierć – jego kres. […]
Trudno powiedzieć, czy samotność to udręka czy przywilej – zależy dla kogo i jaka, z czego wynikająca, jak znoszona. Zapewne jedno i drugie stwierdzenie jest prawdziwe, zwłaszcza w przypadku twórcy. […]
Niezaprzeczalnie jednak, samotność jest matką artystycznej kreacji – bez niej nie ma możliwości skupienia na twórczym tworzywie. Odizolowanie od zewnętrznego świata daje szerszą panoramę jego oglądu i analizy, wyostrza i szereguje zjawiska oraz trafniej je hierarchizuje. Doznania stają się intensywniejsze, a myśli jaśniejsze, nieskrępowane i celniejsze. Paradoksalnie więc, to co wydaje się być męką, jest zapładniające i prowadzić może, w przypadku twórczości, do rzeczy wielkich i ponadczasowych. Historia wszelkiej sztuki zna setki takich przypadków i śmiało stwierdzić można, że bez osobistych dramatów artystów i związanej z nimi samotności, pozbawieni bylibyśmy wybitnych przykładów literatury, poezji, malarstwa…
Temat, który zaistniał przy realizacji „Stolika dla samotnego poety” zawsze mnie interesował, podobnie jak wszystkie, które związane są z sekretami ludzkiej psychiki, jej zawiłościami, wpływem na nasze funkcjonowanie i wybory, a poprzez to na życie. Nie wywołała go obecnie żadna konkretna przyczyna – od dawna nosiłam go w sobie i właśnie nadarzyła się sposobność do jego urealnienia. Mój poeta to symbol wszystkich artystów – ludzi wyizolowanych, zagmatwanych i poprzez to samotnych, ale poszukujących i odkrywczych; ludzi bez których nasz świat były miałki i niewiele wart. […]
Wspomniałaś wcześniej o plenerze w pięknym Arboretum w Bolestraszycach koło Przemyśla – czy to tam narodziła się idea „Stolika”? W otoczeniu natury? W przestrzeni ciszy? Motyw stolika czy stołu wywołuje tyle odniesień. Może być zaproszeniem do spotkania i rozmowy, ale także do pracy, a więc skupienia i milczenia. Jest miejscem i świadkiem twórczego zmagania i pasji, wytrwałych starań przeplecionych ze zniechęceniem. Najczęściej bywa ukryty we wnętrzu pracowni lub mieszkania, ale też znaleźć go można pod stałym adresem kawiarni, w parku – gdzie jeszcze? Czy zechcesz opowiedzieć o Twoim „Stoliku dla samotnego poety”?
Motyw „Stolika dla samotnego poety” rzeczywiście narodził się w Arboretum w Bolestraszycach koło Przemyśla dwa lata temu, w trakcie wikliniarskiego pleneru, jaki corocznie, od kilkunastu lat, jest tam organizowany w miesiącach letnich. Kilkakrotnie brałam w nim udział. Być może to wyjątkowe, pełne niepowtarzalnego uroku miejsce, skłaniające do kontemplacji i wyzwalające artystyczne kreacje spowodowało, że pomysł sam mi się nasunął… Nie pamiętam już tego dokładnie… Zapewne nosiłam go w sobie, ukryty gdzieś głęboko w podświadomości, a okoliczności i panująca atmosfera pozwoliły na jego urealnienie. Powstał wtedy cykl siedmiu „Stolików...” wykonanych z drewna, wikliny, z malowanym blatem. Zaistniały one w przestrzeni ogrodu, na słonecznej polanie, wśród krzewów i otaczających nią wysokich drzew i, mam nadzieję, że nadal tam są, choć zapewne nieco już zniszczone przez upływ czasu i warunki atmosferyczne.
Kontakt z naturą niezmiennie działa na mnie inspirująco. Również cisza i samotność – można wtedy spokojnie zagłębić się w siebie; odizolowanie od wszechobecnej wrzawy świata pozwala na wyrazistsze „usłyszenie własnych myśli” i koncentrację na tym, co ważne. Działa twórczo i wyzwala instynkty, zagubione w powszechnym chaosie dnia codziennego. Przez cały rok tęsknię za tymi wakacyjnymi chwilami dającymi pożywkę i siłę do całorocznego funkcjonowania. […]
Dla mnie stół stał się symbolem przestrzeni, w której odbywa się pewien rytuał twórczy, ale która stanowi też umowne miejsce tego rytuału. Obszarem odosobnienia, enklawą wyciszenia skłaniającą do zadumy i powołującą do życia twórcze wizje. Również miejscem, towarzyszącym nam w chwilach osamotnienia, poczucia opuszczenia czy bezradności. Dlatego właśnie wybrałam ten motyw do mojej pracy prezentowanej w Galerii Jednej Książki. Jego wieloznaczność, a zarazem odniesienie literackie, jakie posiada, powinny dobrze wpisać się w atmosferę skarbnicy ludzkiej myśli i wiedzy jaką jest biblioteka – nieprzebrany sezam prozy i poezji, czyli książek, które są, jak powiedział Francis Bacon: Okrętami myśli, żeglującymi po oceanach czasu i troskliwie niosącymi swój drogocenny ładunek z pokolenia na pokolenie.
Wystawa będzie czynna do 24 stycznia 2018 r.
We czwartek, 23 listopada 2017 r. na Auli Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie odbyła się uroczystość wręczenia dyplomów uzyskania stopnia doktora i doktora habilitowanego w roku 2017 w zakresie sztuk pięknych, sztuk projektowych oraz konserwacji i restauracji dzieł sztuki. Dyplomy wręczali JM Rektor prof. Stanisław Tabisz, Prorektor ds. Nauki i i Spraw Zagranicznych, dr hab. Bogdan Achimescu, prof. ASP oraz dr hab. Jan Tutaj, prof. ASP. Habilitacje odebrało 7 osób a tytuł doktora został przyznany 24 osobom.
W imieniu wszystkich osób, które odebrały dyplomy nadania stopni doktora i doktora habilitowanego głos zabrał dr hab. Michał Misiak, który podziękował promotorom, recenzentom, członkom komisji habilitacyjnych i egzaminów doktorskich, oraz członkom rad wydziałów, którzy przyczynili się do szczęśliwego zakończenia postępowań, za ich wnikliwą, rzetelną i życzliwą ocenę dorobku.
Tytuł doktora habilitowanego otrzymali:
Dr hab. Michał Misiak (WM)
- 24 wybrane prace malarskie, powiązane tematycznie, należące do cykli "Symetrie", "Interferencje" oraz "Chance"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Antoni Cygan – Rektor ASP w Katowicach
- nazwiska recenzentów: prof. Krzysztof Gliszczyński – ASP w Gdańsku, prof. Kazimierz Rochecki – Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, dr hab. Witold Stelmachniewicz, prof. ASP
Dr hab. Marta Makarczuk (WM)
- "Wystawa malarstwa pod tytułem „POZA CIAŁO – obrazy intymistyczne"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Andrzej Banachowicz – Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu
- nazwiska recenzentów: prof. Zbigniew Szot – Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu, prof. Ryszard Wojciech Sadley – Wyższa Szkoła Umiejętności Społecznych w Poznaniu, prof. Stanisław Rodziński – emerytowany prof. ASP w Krakowie
Dr hab. Bartłomiej Struzik (WR)
- "TRANSITUS – rozpoznawanie przestrzeni jako forma"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Kazimierz Raba – Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu
- nazwiska recenzentów: dr hab. Maciej Aleksandrowicz, prof. ASP w Warszawie, prof. Janina Rudnicka – ASP w Gdańsku, dr hab. Grzegorz Biliński, prof. ASP
Dr hab. Robert Sowa (WG)
- "Meine heimat"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Maciej Buszewicz – ASP w Warszawie
- nazwiska recenzentów: prof. Zdzisław Olejniczak – ASP w Łodzi, prof. Piotr Kurka – ASP w Poznaniu, prof. Jerzy Kucia
Dr hab. Magdalena Pińczyńska (WAW)
- Zestaw realizacji pod wspólnym tytułem "Imaginatorium : przestrzeń zmysłowych doświadczeń"
część I: Worm, Worm II
część II: Barbarum fretum
część III: Arrow thing – czas w przestrzeni”
-przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Bogumiła Jung
- nazwiska recenzentów: dr hab. Urszula Smaza - Gralak, dr hab. inż. arch. Joanna Walendzik - Stefańska, dr hab. Joanna Kubicz, prof. ASP
Dr hab. Justyna Kucharczyk (WFP)
- "System informacji wizualnej dla instytucji kultury"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Marek Adamczewski – ASP w Gdańsku
- nazwiska recenzentów: prof. Wojciech Wybieralski – ASP w Warszawie, prof. Marek Stańczyk – ASP w Warszawie, prof. dr hab. Jan Nuckowski
Dr hab. Monika Wojtaszek-Dziadusz (WFP)
- "Zestaw publikacji w postaci drukowanej oraz publikacji cyfrowej związanych z dokumentacją i popularyzacją osiągnięć studentów Wydziału Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie"
- przewodniczący komisji habilitacyjnej: prof. Bogumiła Jung – Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu
- nazwiska recenzentów: prof. Marek Stańczyk – ASP w Warszawie, dr hab. Tomasz Bierkowski – ASP w Katowicach, prof. Marian Nowiński
Tytuł doktora otrzymali:
Dr Mikołaj Małek (WM)
- "Wynalazek wyobraźni"
- promotor: dr hab. Grzegorz Sztwiertnia, prof. ASP
Dr Anna Maria Karczmarska (WM)
- "Najlepsze lata mojego życia- fenomen i analiza narracji prywatnych albumów fotograficznych"
- promotor: dr hab. Grzegorz Sztwiertnia, prof. ASP
Dr Elżbieta Zrobek (WM)
- "Ślady rzeczywistości wewnętrznej"
-promotor: prof. dr hab. Teresa Kotkowska – Rzepecka
Dr Iwa Kruczkowska-Król (WM)
- "Istotność pozornie nieistotnych rzeczy"
- promotor: prof. dr hab. Zbigniew Bajek
Dr Dariusz Milczarek-Trzepla (WM)
- "Obrazy światło – czułe"
- promotor: prof. dr hab. Adam Wsiołkowski
Dr Artur Kapturski (WM)
- "Osoba i Twarz"
- promotor: dr hab. Zbigniew Sprycha, prof. ASP
Dr Marta Antoniak (WM)
- "Plastikowe gardło"
- promotor: prof. dr hab. Andrzej Bednarczyk
Dr Magdalena Cisło (WR)
- "Materia rzeźby – granice twórczych poszukiwań – rozważania. Cykl prac rzeźbiarskich: Introspekcje"
- promotor: prof. Aleksander Śliwa
Dr Krzesimir Wiater (WR)
- "Dzieło, czyli fenotyp procesu twórczego"
- promotor: dr hab. Jan Tutaj, prof. ASP
Dr Anna Sieradzka-Kubacka (WR)
- "Phainomenon"
- promotor: prof. Konrad Kuzyszyn
Dr Marcin Pazera (WR)
- "Animacja zmiennej spontanicznej – poszukiwanie formy naturalnie ukształtowanej"
- promotor: prof. Krzysztof Kiwerski
Dr Jakub Woynarowski (WG)
- "Habitat"
- promotor: dr hab. Dariusz Vasina, prof. ASP
Dr Wojciech Sobczyk (WG)
- "Lato 2014"
- promotor: prof. Jerzy Kucia
Dr Artur Blusiewicz (WG)
- "Prostopadłość strun"
- promotor: dr hab. Joanna Kaiser – Plaskowska, prof. ASP
Dr Patrycja Ochman-Tarka (WAW)
- "Przestrzeń performatywna. Projekt koncepcji przestrzeni ekspozycyjnej dla dwóch wydziałów, Wydziału Architektury Wnętrz i Wydziału Grafiki w budynku przy ul. Syrokomli w Krakowie"
- promotor: prof. Jacek Siwczyński
Dr Marcin Błaszczyk (WKiRDS)
- "Konserwacja elewacji dekorowanych wyprawami z Cementu Romańskiego. Opracowanie metod ochrony i działania konserwatorskiego na przykładzie zabytków Krakowa"
- promotor: prof. dr hab. Edward Kosakowski
Dr Irma Pawelska (WKiRDS)
- "Warsztat dominikański w świetle badań konserwatorskich"
- promotor : prof. Grażyna Korpal
Dr Monika Wrona (WKiRDS)
- "Technologia i technika lakierowanych waz berlińskich ze zbiorów polskich"
- promotor: dr hab. Zofia Kaszowska
Dr Karina Niedzielska (WKiRDS)
- "Analiza porównawcza zapraw iniekcyjnych do podklejania malowideł ściennych – produktów handlowych i mieszanek własnych"
- promotor: dr hab. Zofia Kaszowska
Dr Agnieszka Andruszkiewicz (WFP)
- "Wybrane aspekty konstrukcji opakowań papierowych – projekt skryptu"
- promotor: prof. dr hab. Jan Nuckowski
Dr Magdalena Koziak-Podsiadło (WFP)
- "Projekt wzornika tłoków introligatorskich stanowiących inwentarz Pracowni Projektowania Książki Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie"
- promotor: prof. dr hab. Jan Nuckowski
Dr Szymon Kiwerski (WFP)
- "Multimedialne aspekty komunikacji wizualnej"
- promotor: prof. dr hab. Władysław Pluta
Dr Jadwiga Tynor (WFP)
- "Projekt dziecięcego łóżka szpitalnego"
- promotor: prof. dr hab. Czesława Frejlich
Dr Ewa Bujak (WFP)
- "Klocki do rehabilitacji dzieci w wieku przedszkolnym z zaburzeniami motoryki dużej"
- promotor: prof. dr hab. Czesława Frejlich
