21 grudnia 2022 r.

Prof. Marek Błażucki otrzymał roczne stypendium twórcze w dziedzinie sztuk wizualnych. W całej Polsce Minister Kultur i Dziedzictwa Narodowego przyznał 293 stypendia na realizację przedsięwzięć twórczych lub z zakresu upowszechniania kultury na rok 2023. Gratulujemy Dziekanowi Wydziału Architektury Wnętrz.

Zdobywcy ministerialnych stypendiów mogą je przeznaczyć m.in. na przygotowanie cyklu obrazów, fotografii, rzeźb, stworzenie projektów artystycznych z wykorzystaniem technik filmowych czy komputerowych, prowadzenie warsztatów, opracowanie materiałów do monografii, projekty stron internetowych oraz tworzenie scenariuszy filmowych.

Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego wręczył stypendia na łączną kwotę 12 500 000 zł.

W tegorocznym naborze stypendialnym wpłynęły 1 732 wnioski, wśród których 1 690 było poprawnych pod względem formalnym.

 

źródło tekstu: MKiDN

16 grudnia 2022 r. 

Prof. Władysław Pluta znalazł się w gronie tegorocznych laureatów Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Wicepremier prof. Piotr Gliński podczas uroczystej gali w Arkadach Kubickiego Zamku Królewskiego w Warszawie odznaczył twórców, animatorów oraz ludzi kultury, których działalność w sposób szczególny przyczynia się do rozwoju, upowszechniania i ochrony kultury i dziedzictwa narodowego. Nagrody zostały przyznane w 18 kategoriach.

Doroczna Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego jest przyznawana od 1997 roku zasłużonym postaciom świata kultury w uznaniu całokształtu ich dorobku zawodowego lub za wybitne osiągnięcia w danym roku w reprezentowanej przez nich dziedzinie. To prestiżowe wyróżnienie pozwala Ministrowi podkreślić najważniejsze nurty i zjawiska pojawiające się w polskiej kulturze poprzez uhonorowanie osób, które je tworzą i reprezentują. Na nagrodę składają się: dyplom, statuetka oraz nagroda finansowa.

W kategorii design laureatem został prof. Władysław Pluta

Ceniony i utytułowany projektant graficzny, autor licznych plakatów, katalogów, opracowań graficznych książek i systemów identyfikacji wizualnej. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Form Przemysłowych, gdzie obecnie wykłada. Wielokrotny laureat krajowych i międzynarodowych nagród w dziedzinie projektowania plakatu i książki.

 

Nagroda jest przyznawana w 18 kategoriach: teatr, film, literatura, sztuki wizualne, architektura, taniec, twórczość ludowa, edukacja artystyczna, kultura cyfrowa, upowszechnianie kultury, muzyka, ochrona dziedzictwa kulturowego w Polsce oraz ochrona dziedzictwa kulturowego za granicą, restytucja utraconych dzieł, design, całokształt twórczości oraz mecenas kultury. Specjalna kategorię stanowi Nagroda im. Tomasza Merty „Między literaturą a historią” za książkę historyczną.

Więcej na temat pozostałych laureatów można przeczytać na stronie Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

źródło fot. tytułowej MKiDN

15 grudnia 2022 r.

Wczoraj w krakowskim kompleksie High5ive odbyło się uroczyste zakończenie „Idea Materia Warsztat”.  Wystawa prezentowała prace studentów Pracowni Rzeźby w Kamieniu. Ekspozycja powstała we współpracy z Credit Suisse Asset Management. Zapraszamy.

Zachęcamy do obejrzenia fotorelacji z finisażu wystawy.

13 grudnia 2022 r. 

Śmierć artysty, będąca niepowetowaną stratą dla polskiego środowiska artystycznego, zamyka legendę założycielską II Grupy Krakowskiej.

fot. Yan Tonaszewski

Marian Warzecha urodził się 7 lipca 1930 roku w Krakowie. Tu ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych a w roku 1948 rozpoczął studia na wydziale malarstwa Akademii Sztuk Pięknych. Jego pierwsze eksperymenty - zarówno techniczne, jak i formalne - powstały jeszcze w okresie licealnym. Artysta tworzył wówczas oryginalne kolaże, w których łączył ze sobą fragmenty reprodukcji i rysunków, przedstawiających różne urządzenia techniczne.

W 1950 roku przerwał studia malarskie i rozpoczął naukę na Wydziale Humanistycznym Uniwersytetu Jagiellońskiego.

Cofnijmy się do roku 1949, stanowiącego pierwszą istotną cezurę w życiu artystycznym Mariana Warzechy. Poznał wówczas Tadeusza Brzozowskiego oraz twórców z kręgu Tadeusza Kantora. W 1952 roku powrócił na Akademię Sztuk Pięknych, gdzie kontynuował naukę na Wydziale Scenografii, uzyskując w roku 1957 dyplom w pracowni prof. Andrzeja Stopki.

Kolejny przełom stanowi rok 1956, kiedy to z inicjatywy Tadeusza Kantora, w przerwie spektaklu teatru Cricot 2, odbyła się pierwsza jednorazowa prezentacja prac artysty. To również w tym czasie Marian Warzecha wziął udział w zebraniu założycielskim Stowarzyszenia Artystycznego „II Grupa Krakowska”.

Aktywność w działaniach Grupy zaznaczyła się krótkotrwałym wpływem konwencji informel, lecz już w 1959 roku Warzecha powrócił do swych wcześniejszych poszukiwań, wywodzących się jeszcze z okresu licealnego. W tym czasie wraz z żoną, Teresą Rudowicz, odbył podróż do Włoch. Ich prace wzbudziły zainteresowanie tamtejszej krytyki, co pozwoliło pozostać im dwa lata za granicą. Warzecha wykonywał wówczas kolaże, wykorzystując w tym celu papier gazetowy i stare druki.
"Były [to] najczęściej - pisał - na tekturze wykonane prace, z oszczędnym reliefem w formie kilku kwadracików lub prostokątów, często symetrycznie rozmieszczonych, oraz z motywem pisma biegnącego prostopadle do podstawy. Dominującym kolorem była złamana biel, czasem pojawiały się inne kolory, zawsze jednak stonowane [...]."

Kolaże i reliefy, zazwyczaj utrzymane w ulubionej białej tonacji, określiły koncepcję malarstwa materii Mariana Warzechy. Interesowała go, jak pisał „eliminacja czynników strukturalnie nieistotnych".

Jego dalszą twórczość w dużej mierze inspirowały zainteresowania matematyczne. Podkreślał, że wielkie znaczenie miała w tym względzie lektura "Wstępu do teorii mnogości" Kazimierza Kuratowskiego oraz bezpośredni kontakt z naukowcami.

Marian Warzecha uczestniczył w II Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (1957) oraz w Sympozjum Artystów i Naukowców w Puławach (1966). Zainicjował odbywające się w latach 1983-89 konwersatorium "Sztuka - Religia - Nauka". Organizował również seminaria wyjazdowe "Nauka - Sztuka - Modlitwa", stanowiące przedłużenie wspomnianych konwersatoriów. W okresie stanu wojennego wziął udział w kilku pokazach sztuki o tematyce religijnej.

Uczestniczył w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych. Były to m.in. I Wystawa Sztuki Nowoczesnej (1949); 15 Polish Painters, Museum of Modern Art, Nowy Jork (1961); Zabriskie Gallery, Nowy Jork (1961); Collages by Teresa Rudowich & Marian Warzecha, Felix Landau Gallery, Los Angeles (1962); Galleria L'Obelisco, Rzym (1964); Bonino Gallery, Nowy Jork (1973); Starmach Gallery (1996, 2002, 2014); Refleksja konceptualna w sztuce polskiej. Bieżące praktyki, ruchowe horyzonty: 1965-1975, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (1999), Muzeum Narodowe w Krakowie (2020).

Prace artysty znajdują się w kolekcjach Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Narodowego w Krakowie, MOCAK-u, Muzeum Sztuki w Łodzi i Felix Landau Gallery w Los Angeles.

Marian Warzecha zmarł w Krakowie, 10 XII 2022 roku. Msza żałobna przy Zmarłym zostanie odprawiona w czwartek, 15 XII o godz. 13.40 w kaplicy na cmentarzu Rakowickim, po czym nastąpi odprowadzenie do grobu rodzinnego.

13 grudnia 2022 r. 

Już jutro finisaż wystawy „Idea Materia Warsztat”. Prace prezentują różne sposoby wykorzystania kamienia jako rzeźbiarskiej materii. Od wieloelementowych form abstrakcyjnych, w których kamień połączony jest z metalem, po tradycyjne przedstawienie portretowe.

Na wystawie swoje prace prezentowali: Wojciech Kuszaj, Karolina Łukawskiej, Jolanta Mroczek, Patrycja Patrzałek, Natalia Rałska, dr Marcin Nosko oraz asyst. mgr Andrzej Dromert.

Jest nam niezmiernie miło być partnerem tego przedsięwzięcia. Wspieranie młodych talentów jest niezwykle ważną inicjatywą, zaś obecność sztuki w przestrzeniach biurowych to doskonała okazja, aby zatrzymać się, zachwycić i czerpać inspiracje – mówił podczas otwarcia wystawy Mateusz Ćwiertniak, zarządca budynku z Colliers.

Ekspozycja powstała we współpracy z Credit Suisse Asset Management i była prezentowana od września do końca października w krakowskim kompleksie High5ive.

Finisaż odbędzie się 14 grudnia o 11:00 w lobby budynków High5ive 4 i 5, których właścicielem jest fundusz nieruchomości Credit Suisse.

Adres: High5ive 4, ul. Pawia 21 oraz High5ive 5, ul. Pawia 23, Kraków.

Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie | pl. Jana Matejki 13, 31-157 Kraków | +48 12 299 20 00 |

Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.